Michel LegrandMichel Legrand

« J'ai de la facilité car je suis toujours prêt, mais pour cela je travaille jour et nuit »« I have ease because I am always ready, but for that I work night and day »

François Reichenbach dresse un portrait intime de Michel Legrand, compositeur et musicien emblématique de la scène française et internationale. Ce documentaire nous plonge au cœur de son processus créatif, révélant un artiste passionné et inlassable explorateur des sonorités. On le découvre chez lui, dans la pièce où il compose sans relâche, en studio d'enregistrement, peaufinant ses compositions avec minutie, en répétition, guidant musiciens et chanteurs avec exigence et bienveillance, ou encore en tant que chef d'orchestre, donnant vie à sa musique avec une énergie communicative. Mais le film ne se contente pas de montrer l'artiste au travail : il dévoile aussi l'homme, ses doutes, son humour et sa quête d'excellence. On le suit chez ses amis, partageant des instants de complicité avec Quincy Jones, Henry Mancini – qui raconte comment il l'a aidé à obtenir son Oscar – ou encore Gene Kelly, avec qui il évoque le tournage des Demoiselles de Rochefort. À Los Angeles, il chante chez Alan et Marilyn Bergman, joue avec Toots Thielemans, enregistre un disque avec Stéphane Grappelli et dirige un orchestre tandis qu'un film se déroule sur grand écran. À travers ces moments de création, de souvenirs et d'échanges, ce portrait met en lumière la richesse et l'universalité de son talent, du jazz à la musique de film, en passant par la chanson. Un portrait à fleur d'âme où Reichenbach capte l'invisible, la grâce, la curiosité, l'éternelle jeunesse de son sujet.François Reichenbach draws an intimate portrait of Michel Legrand, emblematic composer and musician of the French and international scene. This documentary plunges us into the heart of his creative process, revealing a passionate artist and tireless explorer of sounds. We discover him at home, in the room where he composes ceaselessly, in the recording studio, meticulously refining his compositions, in rehearsal, guiding musicians and singers with exigency and benevolence, or as a conductor, bringing his music to life with communicative energy. But the film does not confine itself to showing the artist at work: it also reveals the man, his doubts, his humour, and his quest for excellence. We follow him at friends' homes, sharing moments of complicity with Quincy Jones, Henry Mancini, who recounts how he helped him obtain his Oscar, or Gene Kelly, with whom he discusses the filming of Les Demoiselles de Rochefort. In Los Angeles, he sings at Alan and Marilyn Bergman's, plays with Toots Thielemans, records an album with Stéphane Grappelli, and conducts an orchestra while a film unspools on the big screen. Through these moments of creation, memories, and exchanges, this portrait highlights the richness and universality of his talent, from jazz to film music, through chanson. A portrait at the heart of the soul where Reichenbach captures the invisible, the grace, the curiosity, the eternal youth of his subject.